LES INFLUENCES ASSUMÉES DANS LE MONDE DES ARTS MODERNES SONT CONNUES, MAIS LA FORMULE COMPLÈTE DE VENTABILITÉ N'A PAS ÉTÉ CONCLUE JUSQU'À. CE N'EST PAS SEULEMENT LE POUVOIR DE L'ÉNERGIE DES ARTISTES, DE L'AMOUR DES PEUPLES, DE L'IDÉE AMBITIEUSE ET DU FROID DES STÉRÉOTYPES, MAIS DE L'INFLUENCE À TRAVERS LE PRISME DE TEMPS SUR NOTRE VIE AVEC VOUS. NOUS OFFRONS UN COUP D'OEIL SUR LES DIX Oeuvres d'art les plus chères vendues au XXe siècle.
Jackson Pollock, numéro 5 (1948) / 140 millions de dollars
Salvador Dali écrivait à propos de Pollock dans son Journal d’un génie: "Pollock: Résumé marseillaise. Romantique des vacances et des feux d’artifice, comme le premier sensuel sensationnaliste de Monticelli. Il n’est pas aussi mauvais que Turner. Il n’est rien de plus." On ignore s'il s'agissait d'un compliment ou d'une critique, mais le débat sur l'artiste américain, le leader de l'expressionnisme abstrait, Jackson Pollock, ne s'efface toujours pas. "Number 5" est écrit sur des panneaux de fibres sur lesquels l’artiste a pulvérisé et versé spontanément de la peinture noire, grise, brune, blanche et jaune selon le principe du nid d’oiseau dense. Le travail triomphalement est entré sur la scène artistique, a défini des normes de qualité et a changé plusieurs propriétaires influents: Alfonso Ossorio, éditeur Samuel Irving Newhouse Jr., producteur de film David Geffen et lors de la vente aux enchères 2006 de Sotheby's, le tableau a été vendu au financier mexicain David Martinez dollars. "Number 5" est un exemple vivant du fait que même les rêves les plus transcendants deviennent réalité si l'artiste fait tout pour les réaliser.
Francis Bacon, "Trois projets de Lucian Freud" (1969) / 142,4 millions de dollars
Francis Outred de Christie "qualifie ce triptyque de Bacon de" véritable chef-d'œuvre "et de" symbole indiscutable de l'art du XXe siècle ", tandis que l'historien de l'art, Ben Street, qualifie l'œuvre de" pas la plus haute classe pour Bacon ". Elle utilise des angles inhabituels et une couleur orange La série, sur chaque toile de «Three Sketches of Lucian Freud», représente l’ami de Bacon, l’artiste Lucien Freud, assis sur une chaise dans différentes positions. Le triptyque de l’expressionniste anglais Bacon, qui examinait le corps humain dans son travail, a été écrit au col royal Même l’art, présenté pour la première fois à Turin à la galerie d’Arte Galatea en 1970, puis présenté au Grand Palais des Beaux-Arts de Paris.En novembre 2013, le triptyque de Christie’s est allé à un acheteur anonyme, pour un montant sans précédent de 142, 4 millions de dollars.
Gustav Klimt, "Portrait d'Adèle Bloch-Bauer I" (1907) / 135 millions de dollars
La peinture de 138x138 cm dans les peintures à l'huile avec la technique de dorure représente une femme séduisante, Adele, l'épouse du magnat du sucre Ferdinand Bloch Bauer et, selon les rumeurs, l'amante de Klimt lui-même. «C’est notre Mona Lisa», reconnaît avec fierté Ronald Lauder, co-propriétaire de l’empire cosmétique Estee Lauder. Il a exposé "Portrait d'Adele Bloch-Bauer I" dans sa galerie Neue Galerie à New York au grand public.
Andy Warhol, "L'accident de la voiture en argent (double catastrophe)" (1963) / 105,4 millions de dollars
Le roi du pop art, Andy Warhol, éditeur du magazine Interview, dirige le bal avec le film à gros budget "L’accident de la voiture en argent (double catastrophe)". Lors de la vente aux enchères de Sotheby's le 13 novembre 2013, cette sérigraphie a été vendue à un collectionneur anonyme pour 105,4 millions de dollars, fixant ainsi le prix le plus élevé pour les œuvres de l’artiste pop art (en 2008, la peinture de Warhol «Eight Elvis» Collection de 100 millions de dollars). Sur le côté gauche de la toile, des photographies d'une voiture qui s'est écrasée dans un arbre sont répétées 15 fois. Chaque version est unique: un incident n'est jamais identique; et à droite, un «océan de promesses» argenté, reflet de notre expérience en constante évolution.
Damien Hirst, "Pour l'amour du Seigneur" (2007) / 100 millions de dollars
Une gestion talentueuse et une campagne de relations publiques agressive sont indissociables du succès et des réalisations de Hurst. Le 30 août 2007, il déclara avoir vendu l'œuvre à un acheteur anonyme pour 50 millions de livres sterling, mais la rédactrice en chef de The Art Newspaper, Christina Ruiz, affirma qu'à cette époque, l'artiste ne pouvait pas trouver d'acheteur et essayait de "fondre" le crâne pour 38 millions de livres. En conséquence, immédiatement après cette publication, le célèbre artiste Damien Hirst a vendu le «Crâne de diamant» par le biais de la galerie White Cube à 50 millions de livres sterling (100 millions de dollars) à un consortium comprenant son directeur Frank Dunphy, le milliardaire ukrainien Viktor Pinchuk et Hirst lui-même. Selon les critiques, la valeur marchande de l'œuvre ne fera que croître.
Pablo Picasso, Le garçon à la pipe (1905) / 104,168 millions de dollars
C’est un paradoxe, mais l’un des tableaux les plus chers de Picasso a été peint par lui à l’âge de 24 ans dans une auberge de jeunesse parisienne à Montmartre. Selon les rumeurs, le héros de la photo, le garçon Louis, errait constamment dans l'atelier de Picasso et l'invitait lui-même à poser. «Tous les types locaux traînaient dans la rue - acteurs, dames, messieurs, criminels… Il restait parfois toute la journée, il aimait me regarder travailler», a déclaré le fondateur du cubisme à propos du jeune modèle. En 1950, John Hay Whitney, éditeur du Herald Tribune, acheta le tableau au prix de 30 000 dollars. En mai 2004, le tableau fut vendu à Sotheby's à un acheteur anonyme pour un montant de 104,168 millions de dollars.
Jasper Johns, Falstart (1959) / 80 millions de dollars
Jasper Jones, originaire de Caroline du Sud, vit dans une ancienne ferme du Connecticut. En 1980, le Whitney Museum a acheté son tableau contenant les symboles évocateurs du drapeau américain "Three Flags" (1958) pour 1 million de dollars, dépassant depuis longtemps la portée d'un tableau. Falstart a maintenu sa position de leader sur le marché de l'art pendant 26 ans: en 1988, lors de la vente aux enchères de Sotheby's, le tableau avait été adjugé pour 17,05 millions de dollars au magnat de l'édition, Samuel Irving Newhouse, et déjà en 2006 lors d'une transaction privée. 80 millions de dollars pour un couple marié - Ann et Kenneth Griffin (fondateurs du Fonds d'investissement Citadel). Le nom de la peinture a été inventé à la taverne de cèdre, où Jones a aimé l'imprimé de course.
Jeff Koons, "The Balloon Dog" (1994-2000) / 58,405 millions de dollars
Le maître néo-pop et kitsch Jeff Koons est l'un des artistes les plus prolifiques et les plus vendus du vivant. En 1988, sa sculpture dorée de Michael Jackson avec le singe "Michael Jackson and Bubbles" est passée sous le marteau lors de la vente aux enchères de Sotheby's pour 5,6 millions de dollars. Et en novembre 2013, lors de la vente aux enchères de Christie's, un autre objet d'art est devenu le champion absolu: un «Balloon Dog» en acier orange de 3 mètres de haut, poli au miroir. Un exemple unique de la façon dont les passe-temps de l’artiste peuvent être vendus pour un montant record de 58,405 millions de dollars.
Roy Lichtenstein, "Femme au chapeau avec des fleurs" (1963) / 56,1 millions de dollars
Roy Lichtenstein, artiste américain, "parrain" d'un compagnon, est un exemple classique d'un génie reconnu de son vivant (en 1989, son tableau "Torpedo ... Los!" A été vendu chez Chrisie pour 5,5 millions de dollars). Une autre œuvre célèbre - «Une femme au chapeau avec des fleurs», un remake du tableau de Pablo Picasso «Dora Maar avec un chat» a été vendue à la vente aux enchères de Christie's à New York pour un montant record de 56,1 millions d'euros dans la collection privée du joaillier Lawrence Graff. Il semble que le milliardaire britannique capture clairement les tendances dans le monde de l'art contemporain et voit le potentiel monétaire de l'image.
Mark Rothko, White Center (1950) / 72,84 millions de dollars
En mai 2007, lors de la vente aux enchères de Sotheby's, un tableau de Mark Rothko, fondateur du tableau abstrait, appartenant au banquier et homme d'État David Rockefeller, a été vendu à la famille royale qatari: le cheikh Hamad bin Khalifa Al Thani et son épouse, l'envoyé de l'UNESCO Mozint bin Nasser al Missned pour 72,84 millions de dollars, établissant un nouveau record pour la vente de l'œuvre d'art abstrait la plus chère de l'après-guerre. La recette de la peinture la plus chère de Rothko: la taille moyenne est de 205,8x141 cm, la mythologie des symboles et des champs de couleurs sont constitués par les rectangles horizontaux de fleurs jaunes, blanches, de lavande et une bande noire. Un auteur talentueux et des acheteurs influents aident le White Center à garder deux longueurs d'avance.
